2015年5月19日火曜日

床と天井を行き来するユニークな照明器具。この照明器具は本を読むためや食卓を照らすための目的は持たない。しかし、円柱形のスクリーンで仕切られた空間の中に入ると光の反射が身体を包み込み駆け巡る。


















デザインコンテストの審査員を長年やってきた。そして自分が賞を決めた作家や作品が評価され活躍している報告を聞くことはとても嬉しい。この生永麻衣さんの東京藝術大学卒業制作作品「reflection in the sculpture」はMITSUBISHI CHEMICAL JUNIOR DESIGNER AWARDで2014年坂井直樹賞を受賞した作品。

今も高い評価を受けている作品が21_21 DESIGN SIGHTで始まる「 動きのカガク展」で発表されることになった。

reflection in the sculpture from ikinaga mai on Vimeo.
床と天井を行き来する照明器具。この照明器具は本を読むためや食卓を照らすための目的は持たない。しかし、円柱形のスクリーンで仕切られた空間の中に入ると光の反射が身体を包み込み駆け巡ることを楽しむような構造のインスタレーションになっている。













プロダクトの可能性としても今後デザイン・ホテルのロビーなどにおいて従来のステレオタイプなシャンデリアを置き換えるような魅力を持っている。

そしてデザインだけではなく、二つのモーターと五本のワイヤーで光源をコンピュータ制御するというテクノロジーのクオリティーにおいても、非常に質が高い作品に仕上がっている。

【受賞作品】
http://www.m-kagaku.co.jp/mcjda/award2014/awd01_detail.html#PDDET10

展覧会概要は以下のとおりです。

■タイトル: 動きのカガク展
■期間: 2015年6月19日(金)~9月27日(日)
■場所: 21_21 DESIGN SIGHT
■展覧会ディレクター: 菱川勢一
■URL: http://www.2121designsight.jp/program/motion_science/index.html


2015年アワード募集締切もいよいよ今月末(5/31)に迫ってきた。ご参加を!
http://www.m-kagaku.co.jp/mcjda/award2015/index.html

2015年5月18日月曜日

カタチの悪い野菜や果物が、 大量に日本や世界で廃棄されている。この問題解決に立ち上がったのがソーシャルベンチャー「Imperfect」













カリフォルニアに7月に立ち上がる予定の「Imperfect」は、カタチの整わないことで廃棄されてしまう野菜や果物を集めて販売するソーシャルベンチャー・プラットホーム。
Imperfect from Keith Heyward on Vimeo.
農家から不揃いな野菜、果物を集めて、家に宅配したり、スーパーに卸したり、工場で加工食品とする。

















大量生産・大量消費社会が残した問題を解決していく。日本でも「ふぞろい野菜 Oisix」など多くの企業が立ち上がっているが大規模なプラットホームは見当たらない。


http://www.oisix.com/CategoryX.609.100.htm
http://social-design-net.com/archives/22550

2015年5月17日日曜日

マティアス・シャーラーの撮影した有名画家のペイント・パレットの写真、画家の名前がわかるかな ?

Claude Monet


















2007年から写真家マティアス・シャーラーは、キャンバスの絵画ではなく、その絵画の元になるパレットという道具を撮影した。それぞれの画家によって行われる詳細な技術への直接的な洞察が出来る。彼のシリーズ、マスターピースは、芸術家の肖像画のように、名作を生み出した背景としてのオブジェクトが主題だ。
Wassily Kandinsky

アーティストの絵画の正確な反映であることがわかるパレット。正確にブラシストロークペイントの色相から画家の詳細を分析出来るので、絵画に詳しい人なら誰のパレットかが解るだろう。シャーラーの調査は、欧州、米国全体のすべてのパレットを収集するため主要な美術館や民間財団、アーティストの親戚やコレクターにいたるまで細部にわたった。
Pablo Picasso / Henri Matisse


Francis Bacon










































Marc Chagall

Vincent van Gogh
Edgar Degas
J.M.W. Turner
Eugene Delacroix / Georges Seurat
Paula Modersohn-Becker  Henri de Toulouse-Lautrec

Cy Twombly
http://www.thisiscolossal.com/



2015年5月16日土曜日

「エモーショナル・プログラム」は、このような「気分という感性」と「商品という品性」の「間」の象徴作用を、ゾーンやベクトルやツリーによって表示したものである。松岡正剛

「エモーショナル・プログラム」という概念を考えたのは、もう35年前になる。それまでブランドの相関性を示すツールが無かったので自分で作った。セグメンテーション、ターゲティング、ポジショニング(STP)はコトラーでさえ1000ページにも及ぶ「コトラー&ケラーのマーケティング・マネジメント」のなかでSTPに関しては35ページしか割いていない。

















その35ページのパートだけを拡張したのが「エモーショナル・プログラム」だ。以下はその「エモーショナル・プログラム」の序文に書いて頂いた松岡正剛さんの文章だ。

われわれは街に出て、いつも自分の個性や生活にあうものを探している。また、おびただしい数のメーカーや職人は、どんなユーザーが自分たちのつくった製品や商品を買ってくれるかを一喜一憂している。しかし、ユーザーとメーカーの「間」には多くの壁や溝やズレがあって、両者の意図がつねに重なるとはかぎらない。

















そこで店舗設計・ディスプレー・宣伝・広報などがその「間」をなんとか縮めようとして、苦心惨憺をする。それでも流行は激しく変化する。けれども、あらためてよく考えてみると、欲望と生活は敵対などしていないはずなのである。

すでにウェルナー・ゾンバルトが『恋愛と贅沢と資本主義』で克明に論証したように、女性のプチ・ロマネスクな贅沢へのおもいからヨーロッパの資本主義の基礎が生まれていったのであって、先に消費者からお金をまきあげる資本家がいたわけでもなく、先に靴下やガーゼ下着の工場があったわけではなかった。

もともと身体にひそむエモーショナルな動向が、外に向かって形をなしたものが道具や製品や商品なのである。水をすくう手の形からスプーンが生まれ、青空を見たいという気持ちから空色のカーテンがつくられ(初期のカーテンは空色と花園模様だった)、森に入る気分のために木靴が革や布に代わり、その子供用を工夫しているうちにスニーカーが生まれていった。

















だから、人間の心や気分の奥にあるものと製品や商品は、本来は深く直結しているものなのだ。ところが、そこに大きな事態の変化がおきたのである。それはユーザーとメーカーの「間」に市場(マーケット)というものが登場し、その市場そのものが都市生活や農村生活の半分とまではいわないものの、大きな位置を占めるようになったからだった。

また、市場は別途、金融市場という人間の気分や商品とまったく関係のないメカニズムとも融合してしまった。こうして市場は膨れに膨れあがって、市場を制する者が商品競争を制することになってしまったのである。

市場が甚だしく熟成したために、もうひとつ大きな変化がおこった。それは世の中の商品、とりわけブランドがわれわれの感性や気分を代行しはじめたということだ。ユーザーは自分の好みや気分のほんとうの姿がわからないままに、市場に並ぶブランドによって自分の好みを当てるようになったわけである。

これはブランドが多様で、そこに人間の個性や気分に見合った分の微妙な襞が反映しているときはともかく、必ずしもその対応関係が釣合いをとらないときも多く、こういうときはユーザーとブランドの関係そのものが固定化してしまって、市場すら冷えるという予測もつかない動向を生み出したのである。

そこで、ふたたびユーザーとメーカーの「間」をできるかぎり直截につなげる考え方が必要になってきた。いいかえれば「こころ」と「もの」とを、「気分という感性」と「商品という品性」とをうまく重ね合わせることができる考え方が待望されるようになったのである。坂井直樹の「エモーショナル・プログラム」はそのような期待に応えて、さまざまな実践と計画の準備と滋養を背景に組み立てられた。

















私は、この「エモーショナル・プログラム」を見て、これは感性と商品の「間」に象徴作用というものをおいた仕組みだということに感心した。われわれには、言葉であれ色であれ形であれ便利な機能であれ、それらがもっているなんらかの特性を絶えず象徴化しようとする傾向がある。逆に商品はその象徴性をつねに記号化するという傾向をもつ。この象徴作用が崩れると、ユーザーは戸惑い、メーカーは方針を誤る。

すなわち、象徴作用というものはつねにユーザーに対してもメーカーに対しても相互的でなければならないのである。また、さまざまな「言いかえ」や「見立て」や「乗りかえ」が可能になっていなければならない。

人間の欲望というものは、つねに自分にふさわしい商品を手元におきたいという衝動をもっているけれど、その商品が自分の気分を固定してしまうことを惧れるものなのだ。そこで、多くの人間は、絶えず自分の気分を「言いかえ」たくなり、もっと別なものに自分を「見立て」たくなり、できれば「乗りかえ」もしたいと思っている。また、メーカーはそのようなユーザーの変身や変更の度合を予測してみたい。

坂井直樹の「エモーショナル・プログラム」は、このような「気分という感性」と「商品という品性」の「間」の象徴作用を、ゾーンやベクトルやツリーによって表示したものである。何かが市場を変えるにちがいない。


2015年5月15日金曜日

「Things Organized Neatly」というサイトがある。ひたすら物を美しく整理するデザイン。原研哉さんはデザインとは整理である。と常々語っている。



















問題を解決するために、課題や情報を「整理」し、新しく形づけること。そしてデザインの質は思考の総量によって決まる。いいアイデアが出るまでひたすら考える。方針が決まっても考える。プロセスの途中でさらに考える。それが完成してもなお考え続けることによって、意図したデザインの意味がようやくおぼろげに分かってくる。『20人のアートディレクター』




http://thingsorganizedneatly.tumblr.com/



2015年5月14日木曜日

なんだかんだと言ってもソニーは良いデザイナーがたくさんいる。ソニーが発表した「LED電球スピーカー」は、空間のムードを一気に変えてくれそうな不思議デバイスだ。


なんだかんだと言ってもソニーは良いデザイナーがたくさんいる。ソニーが発表した「LED電球スピーカー(LSPX-100E26J)」は、空間のムードを変えてくれそうな美しい不思議デバイスだ。

早速購入しよう。口金は一般に用いられるE26口金で、電球ソケットさえあればどんな場所にも設置できる。また付属のリモコンでは音量や電球のオンオフが可能。












スピーカー機能は、スマートフォンやPCとの接続にはBluetoothを利用しコントロール。対応コーデックとしてAACにも対応しているので、高音質な音楽再生が可能。

http://www.sony.jp/active-speaker/products/LSPX-100E26J/
http://japanese.engadget.com/2015/04/28/making-modern/




2015年5月13日水曜日

木製ハンガーをユニットとして、3つの異なる作品で異なる形状に再構成されて完成度の高い家具に仕上がっている「hometto」コレクション。DIY好きな人は大いに刺激されるだろ。


ハンガーの肩のしなやかな細身の形状はバルセロナのデザイナーのフェデリカ・サラによって「hometto」コレクションと言う製品になった。こういう既製の大量生産プロダクトのリデザインは野暮になるものだが、遊び心一杯の軽やかな製品になった。DIY好きな人は大いに刺激されるだろ。






















木製ハンガーをユニットとして、3つの異なる作品で異なる形状に応じて組み立てられている。 「ダイヤモンド」と「スター」モデルは、小さなコーヒーやベッドサイドテーブルとして使用するためのもの。
































木がハングアップする少し余分な部屋を必要とする植物については背の高いスタンドでになった。3つの作品はすべてハンドメイドで塗装されており、個々のクライアントのために、さらにカスタマイズすることができる。


http://www.designboom.com/