僕のカリスマ、スティーブ・ジョブスの死に関する言葉を付けておきます。一時は日本の禅寺で修行僧になろうと考えていたジョブズだけに重みのある言葉です。また生きている我々へのメッセージでもあります。

米テレビ局CBSの番組「What's Trending」のTwitterアカウント（@WhatsTrending）が、Apple会長のスティーブ・ジョブズ氏が死亡したと伝えたが、すぐに撤回して謝罪した。が、、、やはり今日死亡が確認された。残念！鎮魂。

ジョブズ：私は17の時、こんなような言葉をどこかで読みました。確かこうです。「来る日も来る日もこれが人生最後の日と思って生きるとしよう。そうすればいずれ必ず、間違いなくその通りになる日がくるだろう」。それは私にとって強烈な印象を与える言葉でした。そしてそれから現在に至るまで、私は毎朝鏡を見て自分にこう問い掛けるのを日課としてきました。「もし今日が自分の人生最後の日だとしたら、今日やる予定のことを私は本当にやりたいだろうか？」。それに対する答えが“NO”の日が幾日も続くと、そろそろ何かを変える必要があるなと、そう悟るわけです。

自分が死と隣り合わせにあることを忘れずに思うこと。これは私がこれまで人生を左右する重大な選択を迫られた時には常に、決断を下す最も大きな手掛かりとなってくれました。何故なら、ありとあらゆる物事はほとんど全て、外部からの期待の全て、己のプライドの全て、屈辱や挫折に対する恐怖の全て、こういったものは我々が死んだ瞬間に全て、きれいサッパリ消え去っていく以外ないものだからです。そして後に残されるのは本当に大事なことだけ。自分もいつかは死ぬ。そのことを思い起こせば自分が何か失ってしまうんじゃないかという思考の落とし穴は回避できるし、これは私の知る限り最善の防御策です。

君たちはもう素っ裸なんです。自分の心の赴くまま生きてならない理由など、何一つない。

海外からやってくる旅行者の目に映る東京とは？美しい映像で東京を捉え直します。東京を題材に製作された大変美しい映像です。

海外からやってくる友人に東京のイメージを聞くと、東京は自動販売機がありえないほど大量に設置され、首都高がビルの谷間を縦横無尽に走っている。そして、カプセルホテルという感想を漏らします。やはり彼らの描く印象は東京が近未来都市なんですね。反面、住んでいる我々は日常化して､麻痺していて、「そう言えばそうだよね」となる。

TOKYO SLO-MODE from alex lee on Vimeo.
スローモーション技術を用いて、Alex Leeによって製作されました。音楽を担当したのは、Thom Yorke。左右対称にされた映像では、広がりを見せる世界が、逆に収束している様な感覚を抱き大変印象的です。せわしなく、大量の人々や車が行き交う東京では、スローモーションで捉えるくらいの時間が丁度良いのでしょうか？
【美しい映像で再発見する、海外からみる日本の街】http://www.fubiz.net/2011/09/19/tokyo-slow-mode/

細かい作業でマッチ棒で構築された昆虫。

ブライトン在住のデザイナーのカイル・ビーンは、細心の注意を払って細かい作業でマッチ棒で構築された昆虫を制作しました。なかなか繊細ですね。

こういうの見ると作ってしまいたくなります。幼いときに同じマッチ棒で作られたお城を見て、その作業の細やかさに驚いた記憶が甦りました。

http://thisiscolossal.com/2011/01/kyle-bean-stick-insects/

自分のDNAをアートにする会社、DNA11を知っていますか？人間は基本的に自分が好きだ。DNAは自分固有のモノという意識が購買欲求に繋がるのでは？

サラムーノビックとアマードのふたりは、すべての人たちのDNAには何百万ドルもの事業価値があることを思いついた。一緒に会社を興し、わずか５年で数百万ドル規模まで大きくしたのだが、その背景にあったのは、アップルから借用したイノベーションに対するアイデアと、我々が持って生まれたもの—DNAだった。アップルの影響力は広範に広がっている事例だ。

DNAをアートにする会社、DNA11を興したのだ。やっていることはとてもシンプルだ。注文があると、頬の内側からDNAサンプルを取得する特殊なキットを送る。送り返されてきたサンプルのDNAをアートにする。できたアートは顧客の部屋に飾ってもらう。

2005年、サラムーノビックはインターネット関連のコンサルタントとして働いていた。アマードはバイオテクノロジーの会社で営業をしていた。ふたりでワインを飲んでいたとき、アマードが持っていたDNAの画像を見て、サラムーノビックは「マーク・ロスコの絵（下の画像）みたいだなぁ」と思った。ロスコというのは、両親とともにロシアから米国に移民し、ニューヨークで活動した抽象表現主義の画家だ。壁に飾ったらかっこよさそうだと感じたサラムーノビックは、そういうDNA「アート」を欲しいと思う人がけっこういるかもしれないと思いつく。

「アート世界のアップルになりたい」と思ったサラムーノビックが「ジョブズならどうするだろうか？」と自問した。片方は科学系に強いがマーケティングに弱く、友人の力を借りなければ商品化は成功しない。マーケティングが得意なほうは幅広い経験や興味から創造性を発揮し、ほかの人が気づかないようなつながりをみつけることができる。その結果、初年度の売り上げは100万ドルに達した。

「dna11」は、そのDNAアートを販売しているサイトです。実際に購入を考えている人は操作を見たほうが分かりやすい動画です。

http://web-marketing.zako.org/web-marketing-news/possible-use-ajax-tab-dna-11.html
書籍「スティーブ・ジョブズ 驚異のイノベーション」―「人生・仕事・世界を変える7つの法則」から多くの文章を引用した。この本は非常に素晴らしい洞察に満ちている。

まるで神になって現実世界を構築している。ミニチュアの様なリアルな映像と、アンリアルな映像とが混ざり合った美しい映像。

まるで神になって現実世界を構築しているかのような映像はどのように製作されているのでしょう？現実と虚構の二重構造が皮膜の様に繋がっています。フランス鉄道線路事業公社(Réseau Ferré de France,以下RFF)の最新キャンペーン・CMです。インフラを整備している企業という分かり易いメッセージです。

RESEAU FERRE DE FRANCE from W & CIE on Vimeo.
この美しい映像は、tilt-shift（tiltとshiftという2つのレンズ効果を使う）というミニチュアの様に見える技術を使っています。ところが本当にミニチュアを扱うごとく、人がレールや橋やトンネル等のインフラを整備して行くのです。どの様にして製作されているのでしょう…？

代理店Atjust、製作Paranoid、音楽Thierry Poiraud、ディレクターはThierry Poiraudが手掛けました。
＜ダイジェスト＞

RÉSEAU FERRÉ DE FRANCE - MAKING OF from W & CIE on Vimeo.
＜W Atjust＞http://www.watjust.com/
＜Paranoid＞http://www.paranoid.fr/
【ミニチュアの様なリアルな映像と、アンリアルな映像とが混ざり合った美しい映像】http://www.fubiz.net/2011/09/19/reseau-ferre-de-france/

ジョブズは「優れた芸術家はまねる、偉大な芸術家は盗む」と言い「炊飯器とコンピューター」という一見関係もないはずのものを「つないだ」のだ。

ジョブズはイノベーションに不可欠な要素としての連関力がとても強い人。アップルのノートパソコンに付属するACアダプターはMagSafe（2006年から）といい、磁石でパソコンに固定される。力が加わると簡単にコンピューターから外れるため、コード引っかけてコンピューターを落としてしまう心配がない。実はこのアイデアは日本製品から盗んできた（インスパイアされた）ものだ。

電気ポットや炊飯器の多くで採用されている電源コードの接続と同様に磁力によって接続する。「炊飯器とコンピューター」という、基本的に何の関係もないはずのものをジョブズは想像力で「つないだ」のだ。炊飯器はテーブルから落ちると重大な事故に繋がるからある意味当然、しかしパソコンは命に関わることはレアケースなので誰も繋げて考えなかったのだろう。

ジョブズは「優れた芸術家は真似（まね）、偉大な芸術家は盗む」と語ったことがある。もともとは パブロ・ピカソの言葉です。この言葉は誤った解釈をされ、ジョブズがオリジナルなアイデアを生みだしていない証拠と言われることが多い。しかしこの前後を読めば、コンピューター業界以外にインスピレーションを求める話をしていることがわかる。このように前後まで読めば、盗む話より「つながりを実現する話」を強調していること、幅広く経験を積んで想像力を生みだす話を強調していることがわかる。「スティーブ・ジョブズ 驚異のイノベーション」―人生・仕事・世界を変える7つの法則から多くの文章を引用した。この本は非常に素晴らしい洞察に満ちている。

ハイスピードカメラで描くラブレターCGアニメ「Nuit Blanche”白夜”」一目惚れの瞬間、２人の中に迸る心象イメージを描く。

僕も大好きな映像表現のハイスピードカメラ。エモーショナルな感情表現が音楽と共にドラマを盛り上げてくれる。一目惚れの瞬間、２人の中に迸る心象イメージを描いている。割れるガラス窓やぶつかる車は全てCG素材をコンポジットして作られているようだ。監督はカナダ人の映像作家、Arev Manoukian（アレフ・マヌキャン）による。

今日オフィスでA4Aの代表東市さんがお見えになって、「メディア・アートを盛り上げる為のイベントをやりたいねえ。」と語り合い、盛り上がりました。その際に教えて頂いた「Nuit Blanceはフランス語で”白夜”」見て、とても感動した。
記事ソースはhttp://white-screen.jp


Nuit Blanche from Spy Films on Vimeo.