一時はAKB48を最高のランクのグッドデザイン大賞に押す流れもあったようで、デザイン関係者の中で賛否両論が噴出した。結局AKB48は「グッドデザイン賞ベスト15」に落ち着き、大賞は逃した。

一時はAKB48を最高のランクのグッドデザイン大賞に押す流れもあったようで、デザイン関係者の中で賛否両論が噴出した。結局AKB48は「グッドデザイン賞ベスト15」に落ち着き、大賞は逃した。AKB48はエンターテイメント・プロジェクト・デザインという評価。ちなみに今年のグッドデザイン大賞はダイソンの羽根のない扇風機「エアマルチプライアー」が受賞した。

以下Twitterで多数行われた議論の一例として、賛否両論の真摯な議論が行われたナガオカケンメイさんと、中村勇吾さんのやりとりの一部。追加された勇吾さんのコメント：というわけで、「グッドデザイン賞」＝「グッドプロダクトデザイン賞」に徹するいうことなら、超納得です。ただそうではなく、対象分野も拡げるというなら、価値観も拡げてよね、ってことです。

ナガオカケンメイさん：グッドデザイン賞、AKB48をどうしてグッドデザインとしたか、静岡の原寸大ガンダムが、なぜ、グッドデザインなのか、ふざけるなって、感じじゃないですか？選んだ審査委員に問いたい。もはや、グッドデザインの形も多様化しているとか言いそうだけど、王様のアイデアや流行語大賞じゃないんだから

中村勇吾さん：ガンダム：イベントデザインの手法として斬新。集客もあった。AKB：アイドルのシステムデザインとして斬新。集客もあった。 ナガオカケンメイさん：では、質問。なぜ、グッドデザインなのですか？

ナガオカケンメイさん：ただ怒っているのではありません。当たり前に考えているだけです。いまや、グッドデザイン賞とは、衰弱化した日本産業のカンフル剤的で、なくなると製造メーカーや、マーケットが活気づかない。つまり、正しいデザインを明確にする純粋な選定ではなく、全てとは言わないけれど、販売促進、宣伝、インハウスデザイナーの意味曖昧な目標になっている。

中村勇吾さん：そうかも知れないが、その問題と審査結果の問題は別なのでごっちゃにしては駄目。言葉のデザインが下手。

中村勇吾さん：もっと真摯な審査を通じた厳正な賞が存在して欲しいという話は同意です。実際、GD賞1000個のうち大半は「よくがんばったで賞」だと感じました。ていうか、GD賞というのはそもそもそういったある種の奨励制度である、という認識でした。ただ、大賞とかベスト15の金賞の審査はそういった審査ではないはず。なので議論は別。

ナガオカケンメイさん：うまく伝わらないのが、残念ですが、デザインの価値観がかなり違うひとたちの、グッドデザインと言う名前においての、単なる可能性探りは危険。正確には、プロダクトデザインから始まったこの賞は、いまや、意味が違いすぎますね。

審査員のコメントは、近年のエンターテインメントプロジェクトデザインとしては群を抜いた先見性と完成度で、社会に非常に大きなインパクトを与えた。今後もさらなる地方展開、海外展開をふまえ、ジャパニーズポップカルチャーをグローバルなエンターテインメントビジネスとして成立させる可能性を大きく感じさせるプロジェクトデザインである。と、評価した。

最後に深澤直人さんがグッドデザイン賞審査委員長就任にあたり書いた、「だれもが、”これいいなぁ”と感じるようなものにグッドデザイン賞が与えられるということが大切です。受け手の感じ方にズレが生じることのない審査に努めたいと思います。」というコメントにすべてが含まれている。デザインを再定義し整理する時期が来たのかな？ブログを読んだ方はどう思いますか？

ガウディ建築に「砕けたタイル」を散りばめた「カラフルな色彩」の装飾を担当していたのが「もうひとりのガウディ」と呼ばれたジュジョール、残されたガウディ作品に、彼の大きな痕跡を見ることが出来る。

1980年代後半のある日、バルセロナのガウディが設計したカサ・ミラに居住し、1Fにデザイン雑貨店を経営し2Fにアートギャラリーを持つ、静かで知的なスペイン人オーナーから「WATER STUDIO展をやらないか？」と依頼があった。ロケーションが東京でもニューヨークでもなくパリやロンドンでもないバルセロナという都市が気に入って快諾した。この話は別途ブログに詳しく書くことにする。視察を兼ねて行ってみるとカサ・ミラという建築は素晴らしい巨大な彫刻のように見え深く感動した。

カサ・ミラは、バルセロナのグラシア通りにある建築物で、ガウディが54歳の時に設計し1905年前後に建てられた。カサ・ミラは直線部分をまったくもたない非常に印象的な建造物だ。人工物でありながら、砂丘や波のような自然物の雰囲気をもっていた。一つ一つ異なるバルコニーは、鉄という素材を使いながら、まるで波に漂う海藻のような、柔らかな造形を生み出している。内側は天井も壁もどこも波打ち、まるで海底にいるようだ。屋上には、独特の加工をされた煙突や階段室が立ち並び、月面か夢の中の風景にもたとえられる。ルーカスもここからダースベイダーの仮面を考えついたというエピソードを持つ。

しかし近年、ある人物の存在がガウディの解釈論を説く大きなヒントとして注目されている。その人物とは、ガウディの弟子であった、「ジョゼップ・マリア・ジュジョール」だ。ガウディ作品の特徴として、「自由で大胆な曲線」や「カラフルな色彩」などが挙げられるが、実はその「カラフルな色彩」の装飾を担当していたのが「もうひとりのガウディ」と呼ばれたジュジョール。WOWOWで見た歴史美術ドキュメンタリー番組「もうひとりのガウディ もうひとつのサグラダ・ファミリア」は、歴史から一度姿を消したジュジョールとガウディの固く深い絆を解き明かし、「カサ・ミラ」「グエル公園」など、世に残されたガウディ作品に、ジュジョールのデザインの大きな痕跡を追っていた。とても素晴らしい番組だった。

ジュゼップ・マリア・ジュジョールはスペイン、カタルーニャの建築家。アントニ・ガウディの協力者として、建築にとどまらず家具デザインや絵画などの分野でも、その色彩感覚、造形的な才能を発揮させた。ガウディと施主達とがもめたため建設工事がとまってしまったカサ・ミラを完成させたのはジュジョールである。彼は、主にガウディの右腕としておおいに才能を発揮した。例えば、「ガウディの象徴」ともされている、「砕けたタイルを散りばめたオブジェ」。そういうカラフルなテキスタイルのような装飾は、実はガウディではなくジュジョールが考案し手がけた。おまかな設計図はあるが、ほとんど現場で食器やタイルを砕き貼り付けて作ったようだ。また、グエル公園のベンチや広場の天井のオブジェ、カサ・ミラの波打った黒い手すり等も手がけている。ガウディも、この才気溢れる自分よりも27才若い建築家を、「私の弟」と人に紹介し、たいそう可愛がっていたようだ。

Casa Mila 'La Pedrera" Gaudi Barcelona

最初の外観の映像はカメラの手ぶれが見難いですが中のスライドショーは必見！

Hand-painted animalsというタイトル

今日はLAから来日している友人Dudley Dezoniaとランチだ。とても楽しみ。彼はかつて"The Whole Earth Catalogue（全地球カタログ）"をスチュアート・ブランドと作ったスタンフォードの仲間の一人だった。詳細は以下に、、
↓
「坂井直樹のデザインの深読み」
グーグルが出る35年前の時代に遡って出された「グーグルのペーパーバック版」とも言うべきものだった"The Whole Earth Catalogue（全地球カタログ）"http://bit.ly/cqY1Rv



友人が面白いサイトを紹介していた。
Elephants, bald eagles, crocodiles, leopards, zebras and giraffes, on the first sight of these animals, can you figure out that they are imitations made on hands with paintings?
Hand-painted animalsというタイトル、手に動物を描いているのだが、かなり描画力があり、迫力がある。

http://www.inewidea.com/2009/05/30/7588.html


「任天堂は日本文化の正当な後継者」スーパーマリオワールドの画面と大和絵の類似性。猪子寿之

『NIKKEI DESIGN』4月号にて、猪子寿之さんと坂井直樹の対談記事が掲載されました。猪子さんの視点はいつもユニークで自らの眼でクールに真実を見ている。タイトルにある猪子語録「スーパーマリオワールドの画面と大和絵の類似性。」について考えてみた。 

日本に遠近透視図法を伝えたのはザビエル（宣教師達）と言われている。浮世絵に限らず、日本の美術は、独自の遠近法をもたなかった。日本の絵画はなぜ遠近法をもたなかったのか。しかし、写実の範囲を超えた造型方法である「視点の移動」が見られる。そこには日本人の伝統的なものの見方が反映されているのではないだろうか。（猪子寿之） 

実際は遠近と自然な空間認知は「絵巻物」のように観察者が空間の中に入り込み視点を移動しつつ時間的に展開される。自然な空間認知に対応した空間表現は、大和絵や子供の絵に見られる多視点画法かもしれない。 

この遠近透視図法について「猪子さんの仮説」は、「そんなことは日本人が知っていたにも関わらず、あえて大和絵は遠近図法を採用しなかった。」とするもの、大和絵は日本絵画のスタイルの1つ。中国風の絵画「唐絵」に対する呼称であり平安時代の国風文化の時期に発達した日本的な絵画スタイル、それと「スーパーマリオワールドの画面はルーツを大和絵と同じでクール」としている。
 

手描きで絵付けされた九谷焼の「髑髏の菓子壷」

型を使用した鋳込みで作られた器に、九谷焼の花詰めという技法で手描きで絵付けされた「髑髏の菓子壷」
シュールだなあ。他にも九谷焼でカスタマイズした「PUMA」の自転車もある。「TYPE TWO」というアートプロジェクトをきっかけに作られた。制作プロデューサーは「丸若屋」という和のプロデューサー。
九谷焼の上出長右衛門窯の上出惠悟さんが「若い世代でも目をとめるような作品を作りたい」と語っておられるが、
それは成功したのでは、画像と記事は「NIKKEI DESIGN 2009年8月号」から

choemonTOKYO

上出長右衛門窯の新事業部。2006年より上出惠悟が主体となり新分野や異業種とのコラボレーションワークや様々な企画に力を注ぎ、九谷焼の新たな可能性を模索している。2007年、スポーツライフスタイルブランド「PUMA」の「PUMA 8 speed Urban Mobility Bike（自転車）」を「MARUWAKA（現・丸若屋）」とのコラボレーションにより九谷焼でカスタマイズした自転車や、「髑髏 お菓子壷 花詰様式」などを発表する。2009年丸若裕俊と共に「choemonTOKYO」を設立。「長右衛門窯 九谷焼ショップ」「九谷焼展示会」「ちゅう右衛門大作陶展」などを開催する。また「丸若屋」と共に「KUTANI SEAL Project」を立ち上げ、九谷焼を幅広く伝えている。

虹は赤から紫までの光のスペクトルが並んだ円弧状の光。ブロガーは虹好きが多い？それぞれの虹を見た体験がたくさん寄せられた。

芝浦の自宅の窓から撮影した二本の虹

自宅の窓から写した二本の虹、自分の目で見ているともっと大きく感じるのですが、、滝の水飛沫による虹（アイスランドのグトルフォス）虹（にじ、霓）とは赤から紫までの光のスペクトルが並んだ円弧状の光だ。太陽の光が空気中の水滴によって屈折、反射されるときに、水滴がプリズムの役割をするため、光が分解されて七色の帯に見える。

アイスランド南部にある「グトルフォスの滝」にかかる見事な虹

アイスランド南部にある「グトルフォスの滝」。「黄金の滝」という名を持つ。最大幅は約70m、最大落差は１段目で約15m、2段目で約30mあり、アイスランド随一の規模を誇る。20世紀初頭、イギリスの企業がこの滝一帯に水力発電所の建設を計画した。しかし、シグリットという名の少女がこの工事に反対、滝壺に自らの身を投じようとした事で工事を中止させた。

「ヤフーのブログで頂いたコメント」皆さん、虹には激しく反応してくれました。皆虹が好きなんですね！

1,でもこの虹がアフリカ人には３色に見えてたり７色以上に見えている国もあったり不思議ですよね！

2,日本の虹が見えたなんてラッキーですね。虹は、いつも２本できるが、薄すぎて見えないという説もありますが・・・

3,虹が円弧状でなく まっすぐ天に伸びてても かっこいいと思う。

4,初コメントです一枚目のロケーションに胸どっキュンです。手前の煙突と奥の虹の対比が良いと思いましたです。

5,おっ！？

6,一枚目の２本の虹は素晴らしいです♪

7,初めまして！素敵な写真が撮れましたね。虹はいつ見ても感激です。サイパンに行きました時、朝散歩していて、スコールにあい、地平線上に、地球いっぱいの虹を見ました。その時の感動は今も忘れられません！ザンネンながらカメラを持っていませんでした!(^^)!

8,私、オーラソーマという英国式ｶﾗｰｾﾗﾋﾟｰの資格を取ったんです。それから、広告の色がもたらす効果も、ライティングのついでにいろいろお話したりするんですけど、人間の脳の機能の７０パーセントはなんらかの形で視覚に影響されるんです。つまり、視覚を制する者、人を制するんです(笑)。見た目が７割(笑)。最近、ライターよりデザイナーさんのほうが、クリエイティブだなーと思えて仕方ありません。

9,ステキです。癒されますね。最近は虹を見る事はありません残念です。

10,アフリカの虹について予断ですが、「見えない」のではなく、表現する言葉がないみたいです(笑)。記憶が曖昧ですが、

11,日本では緑という言葉がわりと最近まで存在せず、緑の信号を青といったり、かえるを青といったりするのは、緑の色までを青という言葉で補っていたからです。色の文化が優れたヨーロッパでは、色を細かく名前分けし、表現したり伝えたりすることから生まれたようです。視覚では、イタリア人の男性が一番色彩判別能力が高いから、ファッションの中心地になったと、アパレルの人が言ってたような・・・(笑)。

12,何だかとてもイイモノを拝見してラッキーな気分です＾＾ありがとうございます。またお邪魔させていただきます。

EVも「移動体通信を装備したモバイル」と考えると、携帯電話の産業構造に似てくる。つまりアップルや、グーグルなどシリコンバレーのIT企業がEVや周辺サービスを提供する日が来る可能性が出てきた。

日産EV

EVも「移動体通信を装備した端末（モバイル）」と考えると、携帯電話の産業構造に似てくる。つまりアップルや、グーグルなどシリコンバレーのIT企業がEVや周辺サービスを提供する日が来る可能性が出てきた。EVがクラウドなどのネットワークにつながり、携帯電話端末と同様にモジュール型の産業システムとなる。例えばEVの充電スタンドの登場により、「給電量の管理」、「課金」、スタンドの「位置情報」や、「利用状況」等のネットサービスが提供される。アップルの場合は、きっと美しいインターフェイス重視のインパネを持つEVを開発し、「電気マネー」は「売電対価」や「企業ポイント」を合算した「用途限定型電子マネー」のようなビジネスモデルで参入する可能性がある。グーグルの場合は、EVや「スマートメーター」の取り組みをしており、「EV版検索連動広告」など、ユニークな事業モデルを持ち込むことが予想される。日本の情報通信（サービスモデル）や工業メーカー（プロダクト）の準備は大丈夫だろうか？

資料参考：日経コミュニケーション/itmedia