最近登場したGIFの中でも尖ったGeometryはTyler Haywoodの心から発したカラフルなGIFだ。

4年以上前、デザイナーTyler HaywoodはTumblrのAngular Geometryという名前でGIFを投稿し始めた。ヘイウッドは投稿のプロセスがとても気に入って、投稿をやめることは決してなかった。彼はブログのために新しいカスタムGIFを毎日作成している。

GIFは、ルービック・キューブのような構造、魅力的な動き、水の波紋、そして目の眩しい虹などに焦点を当て、モーショングラフィックス表現を極めている。時々Tyler Haywoodは1500を超えるGIFのアーカイブをスクロールし、自分の表現に出てきたパターンやアイデアが創造の瞬間にあり。私の潜在意識の想像できる興味深いカタログだ。
https://angulargeometry.tumblr.com/page/2
http://tylerhaywood.com/
http://www.thisiscolossal.com/

「デザイン・デモクラシー：アウトサイダー」エコフレンドリーな電気製品、あらかじめ修理や廃棄が簡単にできるように設計されている。＃Stylus

エコフレンドリーな電気製品、あらかじめ修理が簡単にできるように設計されている。エジンバラ大学の卒業生であるKasey Houは家電製品の簡単に捨て去られることに注目し、修理のために設計されたフラットパックトースターを開発しジェームズダイソンアワードにノミネートされた。

Hou氏は、人が自分のエレクトロニクスを組み立てができれば、彼らが仕組みをよりよく理解し、単純に代替品を購入するよりも自分で修理する可能性が高いと示唆している。

トースター自体は誰もが組み立てるのに十分に単純化されたデザインだ。たとえば、自動ポップアップ機能ではなく、手動ポップアップ機能を備えている。また、自己組立式は、耐用年数が終わったときに容易にリサイクルできるように分解することができる。

2014年のStylusレポート「倫理エレクトロニクス」から追跡してきたトレンドである、自己組織化と修復設計への動きは、「デザイン・デモクラシー：アウトサイダー」で強調されているように、ハッキングの動きの進化として見ることができる。

https://www.stylus.com/StylusBlog/

増田セバスチャンが、今度はアートの世界に挑戦している。展覧会「Point-Rhythm World -モネの小宇宙-」を銀座ポーラ ミュージアム アネックスで開催中。

一般的にはきゃりーぱみゅぱみゅ「PONPONPON」などの演出で知られたアーティストの増田セバスチャンが、今度はアートの世界に挑戦することになった。増田セバスチャンはポーラ美術館所蔵の睡蓮と対峙した上で今回の構想に至ったという。その内容は会場のステートメントに掲載されている。高い芸術性を含んだものだと思う。自伝的著書の「家系図カッター」も一読したが、感心させられるものであった。

展覧会「Point-Rhythm World -モネの小宇宙-」を銀座ポーラ ミュージアム アネックスで開催する。会期は7月21日から9月3日まで。タイトルの「ポイントリズム（Point-Rhythm）」は、点描画法を意味する「pointillism」と「リズム（rhythm）」をかけた造語。クロード・モネ（Claud Monet）の「睡蓮の池」をモチーフに会場内を点描で再構築し、約2トンのカラフルなマテリアルを用いて新しいモネの世界を表現する。

また、VRアートと透明液晶を組み合わせてリアルとアンリアルがミックスした世界を体現するなど、国内初のインスタレーション展示になるという。ポーラ銀座ビル1階ウィンドーでは増田セバスチャンによるディスプレーを展開するほか、パフォーマンスイベントが予定されている。

■「Point-Rhythm World -モネの小宇宙-」
会期：2017年7月21日（金）-9月3日（日）会期中無休／入場無料
開館時間：11:00 - 20:00 （入場は19:30まで）
会場：ポーラ ミュージアム アネックス（中央区銀座1-7-7 ポーラ銀座ビル3階）

増田 セバスチャン(ますだ せばすちゃん)
アートディレクター／アーティスト
1970年生まれ。
演劇・現代美術の世界で活動した後、1995年にショップ「6%DOKIDOKI」を原宿にオープン。
きゃりーぱみゅぱみゅ「PONPONPON」MV美術、「KAWAII MONSTER CAFE」のプロデュースなど、原宿のKawaii文化を中心に作品を制作。
2014年よりニューヨークを中心に個展を開催。2020年に向けたアートプロジェクト「TIME AFTER TIME CAPSULE」を世界10都市で展開中。
2017年度 文化庁文化交流使。

iPhone8(仮称)の情報（噂）を特徴のある機能だけを集めてみた。縦に並んだデュアルカメラを使ったARとVR機能は特に期待できる。

iPhone8(仮称)の情報（噂）を特徴のある機能だけを集めてみた。次期iPhoneの価格は1200ドルと「超高額」になる。高性能で新機能が満載になるからだ。

これまでの情報を総合すると、ベゼル（画面の枠）がないに等しいディスプレイ、かなり高性能なカメラ、顔認識機能、ワイヤレス（無接点）充電機能といった機能。

次期iPhoneのベゼルなしディスプレイは、おそらくサムスン製の高価な有機EL（OLED）になる。
＊この映像はあくまでもコンセプトデザイン

本体を横向きにすると、デュアルカメラを左右の目と同様に使えるようになり、縦に並んだデュアルカメラを使ったAR（拡張現実）とVR（仮想現実）機能は特に期待できる。またTouch IDセンサーはディスプレイに埋め込まれている。Appleロゴが赤い(PRODUCT) REDは興味津々。

アウトサイダー・アート作家は人に見てもらうことを前提としていない。他者の評価など考えずに純粋に自分のためだけに絵を描くのだ。魅惑的な「非正気」の世界。

アウトサイダー・アートの支援を行っている杉本志乃さんとお目にかかって、アウトサイダー・アート（アール・ブリュット）は、作家は人に見てもらうことを前提としていないと伺って「なるほど」と腑に落ちた。他者の評価など考えずに純粋に自分のためだけに絵を描くのだ。不可思議で魅惑的な「非正気」の世界。

美術業界の外部や正統な美術教育を受けずに制作された作品群のことを指し示す。デビュッフェは、特に精神病院の患者や子どもが描いた絵に対して制度化された美術業界の外部にあるアウトサイダー・アートとしてスポットを当てた。

たとえばアウトサイダー・アートの画家アドルフ・ヴェルフリ。刑務所に入ったあと監禁された精神病院で絵を描きはじめ、２万5000ページにおよぶ膨大な架空の自伝を制作した。

40年間、小さなアパートで空想の戦争物語を挿絵とともに描き続けたヘンリー・ダーガー。『非現実の王国で』の作者である。誰に見せることもなく半世紀以上もの間、たった一人で作品を描き続けたが、死の直前にそれが発見されアウトサイダー・アートの代表的な作家として評価される。

フランスのジャン・デュビュッフェが1945年にアール・ブリュット（生の芸術）と呼んだ、強迫的幻視者や精神障害者の作品。1972年にイギリスのロジャー・カーディナルがアウトサイダー・アートとして、社会の外側に取り残された者の作品で、美術教育を受けていない独学自習であるとして、概念を広げ、精神障害以外に主流の外側で制作する人々を含めた。

ヴァージンは、世界で初めてビーチでの海の家のような「空港ラウンジ」をオープンする計画を発表した。#Stylus

ざくっと言うと空港のラウンジが「海の家」になった感じだ。ヴァージン・ホリデイズの目的は、飛行機の登場料金だけでなく旅行中の時間を利用して消費者行動のレベルを高め、最終的には利益を増やす方法を模索している。

バルバドスのBrownes Beachにある出発ビーチは、バージントラベラーが荷物をチェックインしてから入場ができる。費用は大人1名あたり20ポンド（26ドル）、子供の15ポンド（19.55ドル）でアクセス料金には、ホテルから空港までの送迎が含まれる。

プライベートラウンジでは、無料のビーチバーとレストランで食事とドリンクを楽しめ、タオルとシャワー、無料のWi-Fi、テレビを利用できる。また、空調で快適な空間には子供用のゲームエリアまである。

ラウンジへのアクセスは、Virgin Cruiseのお客様やサバンナビーチホテルに滞在するお客様には無料となる。創造的な空の旅のイノベーションの詳細については、今後のサービス業界動向の一部であるTransport HubsとTravel Retail：Trends＆Innovationsを参照。

イノベーションの事例が多く見ることができるStylus blogから
https://www.stylus.com/StylusBlog/?p=2&f=1