2012年1月12日木曜日

震災後の東京とは?これからの東京とは?アメリカ出身のPharrell Williams(音楽プロデューサー・ファッションデザイナーなど)が東京を巡るドキュメンタリー。2

Tokyo Rising: Part 1 - Pharrell's Return to Tokyo

震災によって東京はどう変わったか?今東京はどうなっているか?これからどうなっていくか?東京カルチャーに着目して、今とこれからの東京を撮らえています。東京のダイバシティー(多様性)パート2

震災後の東京とは?アメリカ出身のファレル・ウィリアムスが東京を巡るドキュメンタリーと坂井研に所属するカルチャー誌「LIKTEN」の編集長小田明志の話し

defining the future of Tokyo on their own terms. We put our boots on and went exploring.

震災後の東京とは?これからの東京とは?アメリカ出身のPharrell Williams(音楽プロデューサー・ファッションデザイナーなど)が東京を巡るドキュメンタリー。震災によって東京はどう変わったか?今東京はどうなっているか?これからどうなっていくか?東京カルチャーに着目して、今とこれからの東京を撮らえています。













アーティストや編集者など、取り分け若い世代の活動に焦点を当てています。坂井研に所属する小田明志も登場します。震災が起こりこれまでよりも多くの人々が気がつき、始まった活動があります。この映像は、海外の人へそれらを紹介する形式で捉えられています。日本人の私たちですら知らない、今とこれからの東京カルチャーの未来です。

*小田明志:不甲斐ない大人たち上等! 現役高校生が作るカルチャー誌「LIKTEN」の編集長。とにかく大人や社会に対して反抗心むき出しの誌面。この雑誌「LIKTEN(リキテン)」は、編集部が全員現役高校生。取材やデザイン、書店営業に至るまで、すべて高校生だけで運営している。

「まず、ぼくらを子どもとしてしか見てない大人に言いたいことがいっぱいあって。ゆとり教育とかの教育法みたいのも、ぼくらのための法律なのに、大人たちが勝手に決めていくじゃないですか。今売ってる雑誌にしたって、広告主とかの顔色を伺ったものばかりで、おもしろいものがあんまりなくて。誰が読むんだ? って思ってた。小田明志

参政権はなくてもあくまでも社会の一員として問題提起をしていきたいと語る。ところが販促時に、彼が私服で書店に行ったら「まったく相手にしてくれなかった」のだという。「でもその後、編集部の女子が制服で行ったら置いてくれるようになって。結局大人だってわかりやすい。チョロいですよ(笑)」そう言いながら、ニヤリと不敵な笑みを浮かべる彼と、「LIKTEN」のこれからが楽しみだ。
(記事ソースは)http://www.cyzo.com/2009/09/post_2616.html







「陰翳礼賛」は海外で、一番読まれている日本の本のひとつ、谷崎潤一郎のやせ我慢の美学の世界をデザインの視点で読んでみると面白い。

僕は、自宅に蛍光灯は使わない。蛍の光にしては、あまりにも平坦な明るさが好きになれない。LEDも未だ調光の試行錯誤の途中でしょうね。僕たちが幼い頃、町は本当に暗かった。我々は、夜でも明るいという新しい文明の利便性も享受したが、反面かつての日本家屋にあった独特のほの暗さの文化や陰翳の美を演出する「雪見障子」や「床あんどん」などの日本の間接照明を楽しみを消し去った文明でもあった。















昭和8年に書かれた谷崎潤一郎の陰翳礼賛の世界を読んでみると良い。光があるから陰が生まれる。陰の持つ美しさをたたえている本『陰翳礼賛』は時代を超えて、今やプロダクトデザイナーの愛読書だ。しかも『陰翳礼賛』は海外で翻訳されて、一番読まれている日本の本の一つだ。原研哉さんが「デザインのデザイン」のなかでも「陰翳礼賛」に触れている。

谷崎は純日本風の家屋を建てて住まおうとすると、「電気やガスや水道などの文明装置は醜いので、それらをどう隠して純日本風家屋と調和させることが難しい、しかし、近代生活に必要な暖房や照明を退けるわけにもいかない」と葛藤しているのも微笑ましい。

「新しい文明を享受したいもののデザイン的には、納得がいかない」という、我々デザイン関係者に今も続く悩みは、谷崎以来未だに解決されない。そういう葛藤が時代を超えて続くのがまた面白い。もっと「谷崎潤一郎の陰翳礼賛」を知りたい方は以下のWEBでも読めます。
http://www.kuniomi.gr.jp/togen/iwai/raisan.htm

2012年1月11日水曜日

愛用のヤード・オ・レッドのボールペンPERFECTA VICTORIAN のデザインの話。

愛用のヤード・オ・レッドのボールペンPERFECTA VICTORIAN のデザインの話。僕のことを、かなりトレンディーなデザイン好きだと誤解されている方が多いと思う。しかし、モノによって意外とクラシックなものを好む。
しかも一種のラッキー・チャームと自分で考えている節があり、紛失するとかなり落ち込む。このボール・ペンも、もう数十年も使っており、その間に紛失して同じモノを3本は買い換えている。今現在故障中。クルマもクラシック系スポーツカーのポルシェ911系(大まかには40年以上同じデザイン)ばかりを5台買い換えて乗っている。















ヤード・オ・レッド繰り出し式ペンシルを発明した会社だ。設立以来素材は純銀のみを使用して全て手作りにより製造されている。創始者サンプソン・モーダンが最初の繰り出し式ペンシルを発明してから、今までオリジナルデザインのまま継承されている。(wikipedeiaからの引用)

WIRED.JPで「フィリップ・スタルクが語る創造性_お金_セックス」という刺激的なタイトルを見た感想。

記事を少し短くして下記に掲載した。この人は皮肉屋さんだが、一方で案外正直に語るところがある。以外に80%くらいは僕のライフスタイルに似ていて驚きもした。僕は早起きだし、トレーニングをしているし、パーティーは実は苦手だ。確か、アップルのJobs氏とも友人だったし、POWER BOOK 100の頃、製品の何かを作っていたはずだ。

(以下WIRED JPの記事を短くしてみた)
創造力を生み出す手助けになるものは僧のように生きるということだ。夜は早めに就寝し、朝は人よりも少し早く起きる──人間が創造力を発揮するホルモンのピークが午前7時頃にくるからだ。創造的であるためには、ジムに通わなければならないし、たくさんのセックスも必要だ。また、世の中の主流の考え方から離れて生きる必要もある。毎晩、パーティに出かけて誰かと話しても、結局は誰かの言うことを繰り返すようになるだけで、創造することはできない。人と話していると、独創性も失われていく。

















創造的になる唯一の方法は独りでいることが、自分独自のアイディアと直感を見つけるために最適な方法だ。「インスピレーションの源は何だ」とよく質問されるが、そんなものはない。私にとって、お金よりも大きなモチベーションとなるのは知的な充足感である。プロジェクトを立派にやり遂げたとき、自分でも良い仕事をしたと思えるとき、私はいつも良い気分になる。オリジナル記事はhttp://bit.ly/yjLXIqで読んで見て下さい。



2012年1月10日火曜日

プロジェクションされた巨大な映像によって、建物の表情を変えていくインスタレーション















ごく普通の建物がさまざまなプロジェクションされた巨大な映像によって、建物の表情を変えていくインスタレーションです。いつ見ても、素晴らしい作品ですね。制作はお馴染みのアーバンスクリーン。
BOX por UrbanScreen.com de Alemania

http://www.urbanscreen.com/index_e.html

このチョーク・アニメーションは、Shynola というイギリスのビジュアル・アーティスト集団によって制作、妄想レベルの高いクリエイティブです。













このチョーク・アニメーションは、Shynola というイギリスのビジュアル・アーティスト集団によって制作されています。巨大なリスにさらわれ、ティーカップに閉じ込められた女の子を、スーパーマン・クリスが格闘の末、巨大なドングリをリスに投げ助けるシーンや、傘の船に乗るシーンが好きですね。これは妄想レベルの高いクリエイティブです。
Music video by Coldplay performing Strawberry Swing. (C) 2009 EMI Records Ltd
Coldplay - Strawberry Swing